miércoles, 3 de junio de 2015

Dali-Chagall ...más fantasías


Desde aqui en adelante ....
damos inicio a la segunda sala DALI-CHAGAL


En nuestro camino a la siguiente sala no solo habías pinturas, también habían esculturas de un gran representante Español Salvador Dali, y  encontramos litografías de Marc Chagall en una sala en homenaje a ellos.Estas obras emiten fantasías y oníricas imágenes surrealistas de principios del siglo XX.

Sala muy amplia y en donde quedamos con las doncellas perplejas de ver por fin a el artista que tanto estaba esperando, me refiero a Salvador Dali, por fin logre conocer sus esculturas (aunque yo pensé que eran pinturas de él, me lleve una gran sorpresa porque fue mejor de lo que esperaba)



Los espejos hacían mas  ver mas llamativas las esculturas (no pregunte porque estaban allí) pero no me vana decir que esta sala tenia todo para ser perfecto, ademas en las salas se sentía una paz, nada de ruido, ademas eramos las únicas dentro del museo ( era todo para nosotras solitas , nos sentíamos regalonas)


 Pues bien, ahora debemos conocer quienes son estos grandes atristas 


¿ Quien es  Marc Chagal?


Marc chagall
7 de julio de 1887-28 de marzo de 1985


Es conocido como uno de los más grandes y a la vez accesibles pintores europeos  del siglo XX. Su pintura es la encarnación de una memoria que funde los recuerdos personales con la imaginería del folclore popular ruso y constituye una unidad indisoluble entre realidad y fantasía, entre la lógica simbólica y la irracionalidad del subconsciente. 

En este museo se encuentran 14 litografías de este gran artista Ruso como algunas de las que se muestran a continuación:

( y claro, cual de todas mas espectaculares, difícil elegir una sola, yo me las habría llevado todas a mi casa, claro  complicado sin que nadie lo notara jajaja)
Titulo: Les amourex de L'ibisa 
Técnica: Litografía 
Año: 18/50


Titulo: Creation  
Técnica: litografía 16/50
Año: 1980


Titulo: Les clowns Munchenn 
Técnica: Litografía 
Año: 1980


Titulo: Les deux rives 
Técnica: litografía 16/50
Año: 1980


Titulo: Dans le ciel de L'opera 
Técnica: litografía 16/50 
Año: 1980


Titulo: La parade
Técnica: Litografía 19/50
Año: 1980


Titulo: Le couple al crepuscule
Técnica: Litografía 16/50
Año: 1980


Titulo: La Joie 
Técnica: Litografia 25/70
Año: 1980


Titulo: Maternite 
Técnica: Litografía 16/50
Año:1980


Titulo: Vue sur notre dame 
Técnica: Litografia 16/50
Año: 1980


Titulo: L'ame du cirque
Técnica: Litografia 16/50
Año:1980
Debemos conocer 
¿ Que son las litografías?
 La litografía es un procedimiento de impresión ideado en 1796. Consiste en la reproducción a través de impresión de lo grabado o lo dibujado previamente en una piedra caliza. Poniendo esto en términos mas gráficos, la litografía es la estampación que resulta de una matriz de piedra.


Puedes conocer mas de este artista en
Museo Marc Chagall


( MI REAL Y COMPLETA ADMIRACIÓN A ESTE GRAN ARTISTA)

¿Quien es Salvador Dali?
UN POCO DE HISTORIA 
11 de mayo de 1904- 23 de enero de 1989

Salvador Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante


Como artista extremadamente imaginativo, manifestó una notable tendencia al narcisismo y la megalomanía, cuyo objeto era atraer la atención pública. Esta conducta irritaba a quienes apreciaban su arte y justificaba a sus críticos, que rechazaban sus conductas excéntricas como un reclamo publicitario ocasionalmente más llamativo que su producción artística

 Esta sala tiene en sus muro sus esculturas completamente bien expuestas, llenas de luz y con espejos, todo lo hacia ver esplendoroso, magnifico y junto con la Nico nos quedamos asombradas. Sacamos muchas fotos nos faltaba espacio en nuestras memorias de la cámara para sacar mas,  Sin querer en una, se salio un flash loquillo por ahí , me asuste demasiado por que lo primero que nos habían dicho era "TOMAR FOTOGRAFÍAS SIN FLASH", pensé que me sacarían rápidamente de allí, hasta buscaba donde esconderme, un poco difícil estando allí, pero después la Nico me dijo muy asustada que le había pasado lo mismo. Allí nos pusimos a reír juntas sin parar, fue un momento muy divertido.

Bueno,algunas esculturas de este artista surrealista son:

Titulo: L'ange  surrealsite 
Técnica: Escultura en bronce
Año: 1983


Titulo: Elephant  de L'space 
Técnica: Escultura en Bonce
Año:1980


Titulo: Femme en flame 
Técnica: Escultura en Bronce
Año: 1984


Titulo: Venus espatiale 
Técnica: Escultura en Bronce
Año: 1980


Titulo: Venus a la tete de roses 
Técnica: Escultura en bronce
Año: 1984


Titulo: Unicorne
Técnica: Escultura en bronce
Año: 1984


Titulo: Alice  
Técnica: Escultura en Bronce 
Año: 1984

Esta foto me encanta, la saco la Nicole ... mis agradecimientos a ella 






Nuestro profesor nos mostró un vídeo en clases, acerca de una canción que aludía a este gran artista, pertenece al grupo mecano, es realmente buena y los invito a escucharla

Eugenio Salvador Dali- Mecano


Estos artistas son de gran inspiración para la actualidad. En lo personal me encanta mucho Salvador Dali por sus obras, su manera de  pensar , tanto por su pericia artística como por su excentricidad y su impactante manera de  ver la realidad.
Las esculturas de Dali también corresponden al movimiento surrealista.La técnica usada por Dalí para la elaboración de sus esculturas era el wax, un modelado en cera en miniatura, el cual era mandado a fundidores para la realización de un original múltiple. La razón de esto es que Salvador Dalí propiamente no era escultor, ni tenía un taller de escultura

Puedes encontrar mas sobre este artista en :


Museo Salvador Dali

Una sala que invito realmente a visitarla , fue magnifico y los mejores recuerdos me llevo de aquí y las chicas también, nos llevamos grandes momentos y experiencias. Lindos recuerdos

El surrealismo

El segundo piso... 
continuando con nuestro viaje al subir por las escaleras encontramos mas artistas, pero estos artistas expresaban un arte diferente a lo que se observo en el primer nivel, aquí , su visión era completamente distinta, quebraban con los esquemas anteriores.
Decidimos acender por las escaleras y  recorrer el segundo piso, pero en el descanso de la escalera junto a las doncellas que me acompañaban  decidimos observar atentamente esta obra.


Artista: Carlos Ampuero
País: Chile
Titulo: El optimista impasible
Técnica: Oleo s/tela
Año: 1991





Patricia  y Nicole se adelantaron y comenzaron a observar  la sala que estaba llena de obras y nuevos artistas.

En clases de apreciación estética nuestro profesor nos había enseñado nuevos movimientos artísticos entre ellos el impresionismo, cubismo, arte pop y el surrealismo , ademas de realizar trabajos en relación a estos movimientos. Este ultimo mas me llamo la atención por su manera de ver las cosas y como las figuras podían tomar otras formas, quien diría que me iba a encontrar con esto y mucho mas al introducirme en estas salas. 
Había escuchado mucho sobre este movimiento así que había ir a conocerlo ...

En estas salas encontramos...

 una excepcional muestra de arte, una mirada al surrealismo en donde se encuentran más de 50 obras que se distribuyen en tres salas donde se reúnen a 14 de los principales artistas del siglo XX y algunos de ellos son :

SALVADOR DALI


JOAN MIRÒ


ROBERTO MATTA


GEORGE BRAQUE

MAX ERNST

Primera sala....
Bueno, aquí observamos muchas cosas, una de ellas fue la escultura  de una mujer recostada sobre ese pedazo de piedra (que envidia, solo quería acostarme un momento, tenia hambre y sueño después de clase, podíamos haber compartido un ladito juntas y descansar jajaja). 



Ademas los colores de las pinturas las hacían ver llamativas  y que la vista se fuera directamente hacia allá. 
Con las chicas comentábamos que hay que tener "dedos para el piano" literalmente para realizar tan buenas obras y poder llamarse artistas, como decía el profesor: para  ser artistas deben crear cosas nuevas, quebrar todo lo impuesto anteriormente.  










Y así seguimos en nuestro recorrido por la salas y al introducirnos en ella encontramos a un referente artístico y como dice el dicho " SI ES CHILENO, ES BUENO" , ¿Aquien nos referimos? al gran artista  Roberto Matta.

ROBERTO MATTA
11 de noviembre de 1911-23 de noviembre de 2002
UN POCO DE HISTORIA...
La obra de este connotado artista se extiende desde los años treinta hasta hoy. Fue  partícipe y renovador del surrealismo y personaje decisivo en el grupo de artistas del  expresionismo abstracto de los años 40.
Dibujos figurativos que con el tiempo fueron evolucionando hacia una abstracción, con referencia de artistas de la época como Dalí y Picasso y la influencia de El Greco. Elementos como el humor, el erotismo, la reflexión, el pensamiento estuvieron presentes en estos inicios.

Roberto Matta ha realizado un valioso aporte en las artes plásticas universales del presente siglo, ubicándose como uno de los artistas Más importantes del Movimiento Surrealista.

AQUÍ ALGUNAS DE SUS OBRAS QUE PODEMOS ENCONTRAR EN EL MUSEO
  Algunas obras de el a continuación
   BRONZEE-GRABADO


ENERGEROS-LITOGRAFIA


Emercareos- Litografía 


Las obras de este artista me gustaron mucho, provocaron en mi una sutileza y delicadeza, las tonalidades claras que presentaban me hacían sentir tranquila, ademas las personas que aparecían en ellas  eran estilizadas. Estas litografías hicieron que dedicara un tiempo a observarlas. Estaban Maravillosas !!
Con la Nicole sacamos muchas fotos a esta sala, no era tan amplia como las otras pero alli se encontraba nuestro gran representante. 

lunes, 1 de junio de 2015

UN MUNDO POR EXPLORAR

Al iniciar esta nueva experiencia nos encontramos con dos escoltas de este palacio uno se llamaba Jorge Andres, Colombiano quien nos dio la bienvenida y muy atento por lo demás (en la foto lado derecho)  Y Don Luis (en la foto lado izquierdo)
Quienes nos dijeron ante todo las siguientes instrucciones:


“Pueden entrar al museo pero deben entrar sin bolsos ni mochilas y las fotografías deben ser sin flash",  entonces,  puestas las condiciones proseguimos el viaje.
(ademas de entregarnos folletos que hacían referencia al museo)



Mas o menos para ubicarnos...
Este es el plano , con esto podemos tener una referencia en que espacio del museo nos encontramos

PLANO MUSEO RALLI
 Y comenzamos el camino...

La entrada era maravillosa por donde pasábamos había una inmensa gamma de obras  además de muchas esculturas de diversos tamaños y formas.
Habían bancos en donde podías sentarte y apreciar con mejor tiempo todas las obras de arte , ademas de muchas salas y cual de todas mas  espaciosas. Las salas estaban llenas de luces tenues que permitían una visibilidad completa
 Dentro de todo el primer piso contemplaba una estructura que poseía una pantalla Led en donde podías informarte de mejor forma como estaba ubicado  e información variada acerca del museo.




El primer piso 


El primer piso de este museo está dividido en 9 grades salas, la primera sala que visitamos fue la que se denominaba ARTISTAS LATINOAMERICANOS, en donde encontrábamos obras de artistas contemporáneos entre estos destacan Wilfredo Lam (Cuba), Roberto Matta (Chile), Manuel Pailós (Uruguay), César López Claro (Argentina), Oswaldo Sagastegui (Perú), Mario Toral (Chile) y representantes de Ecuador, Colombia, Bolivia, Venezuela, Nicaragua, República Dominicana, El Salvador, México, Estados Unidos, entre otros.

En estas salas las paredes estaba llenas de obras, para cualquier persona esto es fabuloso, se logra aprender mas sobre la cultura del arte. En lo personal encontré  muchas obras que me llamaron la atención y uno se podía quedar por muchos momentos a observarlas. 


Junto con a Patty ( una doncella)  admirábamos todas estas obras y contemplábamos todo el espacio que solo existía para ellas Nicole ( la otra doncella) por otro lado sacaba muchas fotos,bueno, en realidad todas sacábamos muchas fotos tanto para el trabajo que debíamos realizar( ahh... no les conté , todo esto fue porque teníamos realizar un trabajo para una asignatura que se llama APRECIACIÓN ESTÉTICA donde se podía entregar un trabajo como bitácora  o un blog como este)y otras fotos  para subirlas a facebook (obvio había que compartir esto a las redes sociales, hay que presumir que conocimos un nuevo lugar jajaja)había que dejar un recuerdo de esta linda experiencia.

Aunque en nuestro recorrido Patricia sufrió un percance con su cámara de fotos , Nicole y yo la apapachamos un poco para que no se nos pusiera triste ( porque fue un momento muy complicado para ella) decidimos parar un poco y consolarla  y después seguimos recorriendo las salas de este palacio las tres juntas muy contentas. 



Artista: Luis Zarate
País MÉXICO
Titulo:De regreso con armadillo
Tecnica: oleo
Año: 1977


Artista: Rolando Cubero
Pais: Cuba
Titulo:Mujer con manzana 
Tecnica: oleo sobre tela
Año:1990 



Artista: Manuel Pailos
Pais: Uruguay
Titulo: Hombre de la pipa
Tecnica:Mixta
Año:1984



Artista: Francisco Zuñiga
Pais: Mexico
Titulo:Rosa peinandose 
Tecnica:Pastel
Año: 1979


Artista: Mietek Detyniecky
Pais: Venezuela
Titulo:Tres figuras en el fondo ocre
Tecnica: oleo s/papel
Año:1986


entre otras tantas ... obras de esta sala 
Sala Artistas Latinoamericanos


Continuamos este recorrido cruzando un pasillo ( los pasillos también tenían obras de harte  maravilloso ¿no?... ) que nos llevo a una nueva sala en donde habían mas obras de artistas latinoamericanos. 
Esta sala tenia una particularidad, tenia unas puertas que daban al exterior, un patio verde donde habían muchas esculturas, pero al cual no pudimos acceder, no sabemos bien si no supimos abrir bien las puertas o estaban cerradas, pero lo que se veía ahí era aun mas hermoso 





En este momento ocupe una banquita que encontré  y me senté a descansar por un momento, era tarde, mas o menos como las 2 de la tarde, tenia hambre y cansada ya que veníamos después de clase. Fue aquí que mire hacia el frente y mire y mire por mucho rato una obra que logro captar mi atención, particularmente por unas pequeñas personas que aparecían ahí ( en lo particular me sentí muy identificada  ya que mi porte  no es  que digamos que bruto  pequeño, pero la gente siempre nota eso de mi primero). Entonces decidi acercarme y observarla mas detalladamente de cerca 









Titulo: sin titulo
Técnica: oleo/ tela
Año: 2004

Una obra de un artista chileno, y mejor todavía, era mujer así que dije porque y no analizarla ...

Un pequeño análisis:  al entrar a esta sala, esta obra llamo inmediatamente la atención, encontré que había algo en ella que llevo mi vista hacia donde se encontraba este cuadro. 
La obra es figurativa, sus lineas horizontales provocan una estabilidad y lineas verticales  que provocan un impulso, una elevación  dentro del cuadro. 
Los colores que resaltan en esta pintura son colores cálidos y su textura de superficie posee características suave y lisa. La obra posee luz natural.
Su composición es horizontal
La obra me parece particular ya que las personas que aparecen dentro del cuadro son de pequeños tamaño y al parecer están  calmadas y tranquilas disfrutando de un baile.

Aquí algunas obras de esta sala 
esta sala tenia muchas obras como las que aparecen a continuación

Artista: Juan Storm
País:  Uruguay
Titulo: Noche
Técnica: oleo
Año: 1987 



Artista: Enrique Campuzano
País: Chile
Titulo: OPUS 719 (menina en bolsa)
Técnica: oleo s/tela
Año: 2007


Artista: Marcos Milewski
País: Argentina
Titulo: Retour
Técnica: oleo s/tela
Año: 1990


Artista: Nilsa Justavino
País: Panamá 
Titulo: Los niños de la calle
Técnica: Acrílico s/tela
Año:2006


Artista: Ignacio Gana
País: Chile 
Titulo: Escape
Técnica: oleo s/tela
Año:2006


Artista: Stanley Rodolfo
Pais: Costa Rica
Titulo: Salsa
Tecnica: Acrilico s/tela
Año: 2012



Hay otra sala entre estas que se denomina

 GRANDES MAESTROS ARGENTINOS 

 La componen pinturas que datan del siglo XX, en donde afloraron artistas nacionales que con influencias de las corrientes europeas llevaron una tendencia que va entre el cubismo y surrealismo, además de reflejar sus paisajes mezclado con características costumbritas de la época algunos artistas destacan Pettoruti, Russo, Berni, Badi, Butler, Ducmelic, Lacamera, Batle Planas, entre otros.

Aquí nos quedamos mucho rato, como se puede observar aparecen mas obras que en cualquier otra , es una sala , creo que la mas amplia que observe durante nuestro camino, y había unas esculturas de dos personas  que se estaban mirando frente a frente, esto me llamo la atención, ya que casi choco con ellas por sacarle una foto a una obra cercana       ( menos mal nadie me vio, bueno, a excepción de los que observan en las cámaras de seguridad porque hay muchas de estas en todas las salas del muse. Pase un gran susto , y hasta pensé que sonaría, pero no, gracias a Dios)












Artista: Enrique Barilari
Pais: Argentina
Titulo: sin titulo 
Tecnica: oleo
Año:1963

Artista: Cesar Lopez Claro
Pais: Argentina
Titulo: La noche de los lapices 
Tecnica: Tecnica mixta
Año: 1991